饮茶进入艺术品饮的唐宋时代，人们不仅开始讲究茶叶本身的形式美和色、香、味、形四佳，也开始讲究起茶具之完备、精巧，乃至茶具本身的艺术美，以增加人们的感官享受，达到心地的进一步调适和谐。
　　唐宋时期是我国历史上的茶文化全盛时期。社会上嗜茶成风，以饮茶为时尚、为雅事和乐事。士大夫们不屑于家中的杂务，而对茶事却是不厌其烦、精心操作，用于茶事的专用器具（即茶具）也随之应运而生。古人甚而借“具”之美来烘托“茗”之佳。
　　中国是茶叶的故乡，也是陶瓷的故乡；是茶文化的发源地，也是茶具艺术的创制地。茶具一词最早见于西汉王褒的《僮约》赋中“烹茶尽具”一词，即是说烹茶而极讲究其用具。唐代时，朝野上下无不以饮茶为乐。茶还在佛、道等宗教影响下，成为款待宾客、祭扫神灵、佛祖及先人的必备之物，茶具也就成为与饮茶密不可分的组成部分。
　　随着时代的变迁，岁月的流逝，人们的日常品茶跨越了仅仅是生理需要的阶段，而升华为一种文化，一种为全民族所共有的文化，而茶和茶具也就成为珠联壁合的文化载体。 
茶具的发展 
　　作为茶叶之乡的我国，茶具历史也十分悠久。茶具文化也是茶叶文化中不可分割的一部分。
　　历史上最古老的茶具，大约可推陶土制的缶，类似今天四川、云南的烤茶罐，它既可用来煮茶，也可作盛具用。虽形状古朴，但笨重粗糙。西汉以来出现了釉陶茶具，外表光亮平滑，且色彩鲜艳，初现了茶具的艺术性。唐代时，以陶瓷茶具为主，同时贵族、富家也出现了金、银、铜、锡等金属茶具。宋代“斗茶”用的茶具，以黑釉盏为主。元代时青白釉茶具较多，明代中叶出现了紫砂壶。至清代，广州织金彩瓷、福州脱胎漆器等茶具相继问世。近代，则有了玻璃茶具和搪瓷茶具。我国的茶具林林共总、仪态万千，茶具艺术绚丽多姿。
　　茶具和饮茶方式的关系相当密切。
　　唐宋时的饮茶方法，是将鲜叶蒸熟后，经捣碎做成饼，再用绳子串起烘干，称“茶饼”或“饼茶”。喝茶时由喝茶人将饼茶碾成碎末（也称末茶）放在锅里煎煮，以让茶叶充分渗透再喝，因而当时的茶具十分繁杂。茶圣陆羽在其《茶经·四之器》中就列举了共计二十八种茶具。除常用的煮茶、饮茶、贮茶的茶具外，还有用以碾茶的茶具：茶碾和茶罗。
　　茶碾为碾茶之工具。有木质茶碾和石质茶碾。木质茶碾用质地坚硬细密且无异味的木材制成。上等者为橘木，次为梨木、桑木、桐木等。此种木茶碾由“碾盘”和“碾堕”组成。碾盘外形四方，中间剜空成圆孔，正好容“堕”。碾堕是一块圆木，在中间安上轮。碾茶时以手持轴转动碾堕，靠碾堕与碾盘间的挤压来碾碎茶饼。
　　茶罗即“筛子”，茶圣陆羽称之为“罗合”。罗合的罗圈是用竹子或杉木经烘烤弯曲而成，圈面上涂刷油漆。罗面是用细纱绢制成。罗（筛）茶末时，要加上盖，以免茶末飘散。宋代茶罗的罗圈，考究的用金银制成，罗面则采用四川鹅溪所产的细画绢制成。当时的品茶者，多用茶碾和茶罗自碾自罗。
　　唐宋以来，茶具依其质地不同，可分为陶土茶具。瓷质茶具、漆器茶具、金属茶具。玻璃茶具、竹木茶具等。而在宋代时，瓷质茶具的生产异常繁荣，出现了各种不同风格的瓷茶具。当时著名的瓷窑有：杭州官窑。浙江龙泉哥窑、河南汝州汝窑、河南钧州钧窑、河北定州定窑等五大名窑。中国的茶具发展历来是与陶瓷器的发展切切相关的。
　　唐宋时因采用煎煮茶汁，故煎水壶以金属制品较多，且以“金银为优”，同时还以“茶瓶”煎水，亦称“煎水瓶”。
　　随着制茶、饮茶风尚的变迁，从唐宋时的将茶饼研碎煎煮，至元代时用鲜叶放在锅里蒸制成整片叶子的“散条”（亦称“蒸青散条”）煎煮，至明代时则将“蒸青”进一步改为“炒青”，饮茶方法也由煮饮变为泡饮。故茶具除原有的茶盏、茶杯外，明代时又出现了专为品茶而用的“茶壶”，从此盏与壶成为最基本的茶具。
　　明清清茶条具讲究精工细作，注重装饰，茶具上的文化气息已愈来愈浓厚。清代，茶具的制作更是进入了色彩纷呈、空前绝后的时期。制作茶具的主要材料，陶制茶具和瓷制茶具则进一步发展，形成了闻名世界的景德镇瓷器和宜兴紫砂陶器两大系列。
　　中国茶具在历史的长河中发展创新，其艺术性不断地增强，具很高的审美价值。人们在品茶的过程中同时欣赏各式茶具，也就成为品茶的自然衍生，成为了一种温馨愉悦的审美过程。 
 
    紫砂陶茶具 
用泥土制成坯的烧成品，都称陶器，人类最早使用的器皿就是陶器。用江苏宜兴紫砂陶土烧制而成的紫砂陶茶具，是举世公认的质地最好的茶具。
　　明清时，紫砂茶具的制作达到了顶峰。其造型色彩千姿百态、耐人寻味。壶外壁常雕以金石书画、诗词对联、名家手迹，"壶随字贵，字以壶传"、"寸柄之壶，贵如金玉"，终成为精美的艺术品而名噪天下，使紫砂陶具的艺术价值，远远超过了其使用价值，以其"金石味、书卷气、民俗情"而在诸多质地的茶具中独领风骚，长盛不衰。 
紫砂陶茶具 
　　1、紫砂陶
　　宜兴紫砂陶土分布于宜兴南郊，位于鼎山、蜀山附近的丘陵地带，品种繁多。当地一般把陶土分为白泥。甲泥、嫩泥三大类。白泥为灰白色粉砂质铝土质粘土，甲泥是紫色为主的杂色粉砂质粘土，嫩泥是土黄、灰白色为主的杂色粘土。其中紫色泥中又包含了紫泥、绿泥、红泥三种。
　　紫砂陶制品的色泽及肌理效果，充分显示了紫砂陶土的美感潜质。紫砂陶艺的肌理之美是任何陶瓷材料所无法比拟的。
　　紫砂泥制成品的表面不但可以抛光处理，而且只要使用者经常对其拭涤保养，不久便可发出暗光，如珠似玉。紫砂色泽属·暖色系统，古朴沉稳，色相变化微妙，有海棠红、朱砂红、水碧、葵黄、梨皮、墨绿、黛黑等多种色泽，种种变异，全靠制作者匠心独运。由于紫砂陶的结构和成分优于瓷器，存茶汤的香期明显比瓷壶长。在紫砂陶壶内的茶汤色泽，无论红茶还是绿茶，茶色都逐步变为红褐色或棕色，而在瓷壶内则变为黑褐色，这充分说明，紫砂陶是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细、气密度高，具较强的吸附力。故用紫砂陶茶具存放茶汤，即使在烈日炎炎的夏天，过夜也不馊，留得住茶的色、香、味，这也成为了紫砂壶卓越的质地之一。
　　另外紫砂壶久用后，以沸水注入空壶也有茶味；其耐热性能也好，冬天注入沸水不用担心冷炸，还可文火炖烧；传热慢，冲入沸水也不烫手。
　　在壶的造型上，与瓷质壶相比，瓷壶壶嘴向上，壶盖与壶身衔接宽松，而紫砂壶壶嘴有斜度，大多采用嵌式盖，比之瓷壶有更好的条件减少致癌物质—黄曲霉素流向壶内，有益于人体健康。
　　2、紫砂陶茶具
　　闻名中外的紫砂茶具，除具良好的材质外，特别注重外形的装饰。融书、画、诗、印诸艺为一炉，又集雕、琢、捏、塑、贴、绞、堆、绘、喷、嵌、釉、漆、镶、包等诸般制作技艺为一体。可谓出类拔萃，巧夺天工。
　　紫砂茶具的创制始于北宋末年，兴盛于明代正德年间，以紫砂茶壶最为著名。
　　宜兴紫砂壶的系别可分为：创始、正始、大家、名家、雅流、神品、别派等。始创者为宜兴"金沙寺"寺僧，专抟当地的特产--细陶土加以煅炼，手捏为坯，经几道工序烧制而成，世代相传至今。
　　至明代正德年间，宜兴进士吴颐山曾在金沙寺寓居攻读诗文，时书憧名"供春"者，因闲暇无事，见寺僧在从事紫砂壶生产，就在暗中淘细土制坯仿效。又经自己刻苦钻研，日积月累，制壶技艺日精，终成为当时最负盛名的一代制壶高手，成为阳羡茗壶"正始"之首。据说当时供春在寺内学艺时，曾看到寺内一古银杏树上有树瘿，形状古朴，奇拙，就模仿树瘿的造型，用手指捏为形，再用茶匙挖空内壁，做成几把"树瘿壶"。这一独树一帜的紫砂壶，受到当时社会名流、雅士们的认同、欣赏和赞叹，为其起名曰："供春壶"，供春遂成为历史上第一位有名可考的制壶名家。
　　名家评供春其壶曰："脱手则光能照面，出冶则资比凝铜"，"供春之壶胜于金玉"。历代以来，供春壶均为极其名贵之物，名闻遐迩，存世极少，历代藏壶名家竞相搜求而不可得。
　　供春以后的制壶名家当为董翰、赵梁、元畅、时朋四家。四家之后制壶技艺最高者为一代制壶名家时大彬（时朋之子），时人谓其制的壶"不务妍媚而朴雅坚栗，妙不可思"。时大彬初仿供春制作大壶，后因人们品茗斗趣之需而改制小壶，并以柄上拇指为标志，流传之广，以致人人"几案一具"。清人陆绍曾见时大彬所造之壶，有名为"六合一"者，即壶身、底、盖都可分可合，"合之为一壶"、"离之乃为六"，水注其中"滴屑无漏"，可谓匠心独运，巧夺天工。
　　至后来，时之弟子李仲芳与徐友泉也成为制壶名家。
　　明代的紫砂壶制作越发精巧绝伦。或像花果树木、缀以草虫，或似鸟兽虫鱼、各肖其形，或象商周鼎彝、古趣盎然，或似秀女寿翁、情态可掬……至今已成为各国公私收藏家作为艺术精品而竞相搜罗收藏，极为名贵罕见。
　　清代著名的制壶名家当推陈鸣远，他制壶技艺精湛，题材广泛，在壶的造型上更为古朴自然。
　　至清代中叶以后，文人墨客参与了紫砂壶的设计制作，书画名家，如近代的吴昌硕都亲自参与、共同设计，他们将文学、书法、绘画、篆刻诸艺术融为一体，装饰于壶壁，使紫砂壶不但成为茶文化的主要载体，且在自身的艺术内涵上也得到了前所未有的发展，其优秀作品，不仅仅是一件茶具，更是一件恒久的艺术品。 
 
    煮具 
    饮茶进入艺术品饮的唐宋时代，人们不仅开始讲究茶叶本身的形式美和色、香、味、形四佳，也开始讲究起茶具之完备、精巧，乃至茶具本身的艺术美，以增加人们的感官享受，达到心地的进一步调适和谐。
　　唐宋时期是我国历史上的茶文化全盛时期。社会上嗜茶成风，以饮茶为时尚、为雅事和乐事。士大夫们不屑于家中的杂务，而对茶事却是不厌其烦、精心操作，用于茶事的专用器具（即茶具）也随之应运而生。古人甚而借“具”之美来烘托“茗”之佳。
　　中国是茶叶的故乡，也是陶瓷的故乡；是茶文化的发源地，也是茶具艺术的创制地。茶具一词最早见于西汉王褒的《僮约》赋中“烹茶尽具”一词，即是说烹茶而极讲究其用具。唐代时，朝野上下无不以饮茶为乐。茶还在佛、道等宗教影响下，成为款待宾客、祭扫神灵、佛祖及先人的必备之物，茶具也就成为与饮茶密不可分的组成部分。
　　随着时代的变迁，岁月的流逝，人们的日常品茶跨越了仅仅是生理需要的阶段，而升华为一种文化，一种为全民族所共有的文化，而茶和茶具也就成为珠联壁合的文化载体。 
    煮具一般指煮水的锅。因唐宋时，是将饼茶研末煎煮，故当时的茶具，第一就是煮具。煮水的锅忌用生铁锅。因用铁锅煮出的沸水含铁腥味，而茶叶中的茶多酚类物质，遇水铁盐溶液易使茶汤变成黑褐色。用铁质水煎茶，还易使茶汤表面漂浮一层“锈油”，入口带有涩味。故煎茶的煮具最好用陶煲或铜壶，次用铝锅，煮出的茶汤不带异味，且清甜爽滑。
　　煎水时必用的“茶炉”（或称“风炉”），可谓是煮具中的辅助用具。它是用炭或劲薪燃烧的。唐代除用金属鼎式茶炉（据称是陆羽自行设计的“三足鼎式炉”）煎水外，还有泥制的茶炉。
　　红泥炉俗称“炭炉”或“茶炉仔”。相传大诗人白居易于唐代元和十二年遭贬江州（今九江）时，时值隆冬，北风呼啸，大雪将至。为排遣心中的惆怅，曾以诗为柬，邀九江名流刘十九共饮，成诗一首日：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无。”从诗中可知泥制茶炉在当时已相当普及。直至本世纪乓年50年代，红泥小火炉仍是功夫茶具中的“一宝”，流行于功夫茶风行的我国潮汕地区。
　　潮汕地区的泥制茶炉，形若截筒，高者盈尺，低者只五至六寸，小巧玲拢。由优质高岭土或细白砂泥烧制而成。上下有门，炉心置有楞栅。上边有活动门闸，下边门为煽风通气之用。烧水炭时，上门闸则关上。考究的还于炉门两侧刻有“茶联”。
　　潮州的泥茶炉以木炭为燃料，其中以杨梅木烧制的木炭为上品。杨梅木炭以耐燃、无烟，也无火星溅射、灰烬洁白等优点而为人称道。至本世纪60年代，在潮汕地区的农村中仍大多使用红泥小火炉，后逐渐由煤油炉取代。至90年代，煤油炉又逐渐被各式电热壶和轻便型煤气炉所替代，而延续了数千年的红泥小火炉，却成了茶炉中的“珍品”。
　　宋代时茶炉的形制与质地同唐代相似，也呈古鼎形。明代时比较讲究用铜炉和竹炉。当时浙江潘姓匠人铸的铜器名为“潘铜”，和华亭（今上海地区）胡姓匠人铸的“胡铜”曾名噪一时。明代时也有主张用铅或锡制作“茶瓶”来煎水，亦称“煎水瓶”。
　　明代常用“竹炉”煎水煮茶。明初谢应芳《煮茗轩》诗中有云：“午梦觉来汤欲沸，松风初响竹炉边”，就谈到了煮茶的“竹炉”。
　　清代时，无锡惠山“听松庵”曾保存有一尊受人珍视的明代竹炉。其传闻为：明初洪武年间，听松庵有一住持性海，号“真上人”者，为时人所重。平日暇时，每每“汲泉试茗以自娱”。时有一浙江湖州善制竹者对他说：“师嗜茗，请以竹为茗具，可乎？”遂由性海亲自设计，由制竹者精制成一炉，“圆上而方下，高不盈尺”，以细土为胎，外编竹为廓，胎土“甚坚密”，以手叩之“铿然作金石声”，炉身中空。此竹炉制好后，一直为性海所使用、珍藏，至清乾隆南巡时，此炉还存于庵中。
　　古代煮茶时煎水的燃料也大有讲究。陆羽在《茶经》中说：“煎茶其火用炭，次用劲薪。”劲薪指桑木、槐木、桐木之类坚固细密的木材，而不宜用柏、桂、桧等含油脂的木材。如用朽废木材作燃料，则煎出的茶汤有“劳薪之味”。明人认为煎水用炭以浙江长兴茶山所出的“金炭”最好，称其为“汤友”。而清人则主张用桫木去皮烧成炭煎水为佳。